HYPERREALITY FESTIVAL 2026

Realität gilt oft als Gegenpol zur Inszenierung – als das, was übrig bleibt, wenn der Hype vorbei ist. Clubräume haben diese Vorstellung schon immer unterlaufen. Auf dem Dancefloor verschieben sich Wahrnehmung und Zeitgefühl: Wiederholung dehnt den Moment, Körper synchronisieren sich, Intensitäten entstehen und lösen sich wieder auf. Was bleibt, sind selten klare Geschichten, sondern Fragmente – Eindrücke, Atmosphären, kurze Zustände gemeinsamer Präsenz. 

Gleichzeitig ist Clubkultur selbst kein stabiler Ort. Während Teile der Szene zunehmend in globale Aufmerksamkeitsökonomien eingebunden sind, entstehen andernorts weiterhin Räume, in denen Musik mehr ist als Unterhaltung oder Selbstvermarktung: Orte, an denen Sound soziale Beziehungen organisiert, kollektive Erfahrungen ermöglicht und bestehende Hierarchien infrage stellt. Das Hyperreality Festival versteht elektronische und experimentelle Musik genau in diesem Sinne: nicht als abgeschlossenes Werk oder festes Genre, sondern als eine zeitbasierte, räumliche und soziale Praxis. Musik entsteht hier im Moment – im Zusammenspiel von Sound, Architektur, Dauer und kollektiver Aufmerksamkeit. Der Fokus des Programms liegt 2026 auf Künstler*innen, die diese Intersektionen formal, inhaltlich oder ästhetisch verhandeln. 

 

Die Ausgabe 2026 findet erneut auf dem Otto-Wagner-Areal statt und erweitert das Festival zusätzlich um Programmpunkte im Filmcasino, die das Programm kontextualisieren. Über drei Tage hinweg entfalten sich Konzerte, DJ-Sets, Clubbing, Performances und Filmvorführungen. Statt Genres als feste Kategorien zu behandeln, interessiert sich Hyperreality für Momente, in denen sich musikalische Ordnungen verschieben: wenn Techno zu Textur wird, Stimmen zu rhythmischem Material, oder Performances plötzlich den Dancefloor verändern.

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